Los mejores momentos de las series y películas de cómics en 2024: Este año, el universo de los superhéroes nos regaló escenas épicas y memorables.
2024 ha sido un año fascinante para los fans de los superhéroes y los cómics. Aunque algunos títulos no alcanzaron las expectativas, otros brillaron con luz propia, entregándonos momentos icónicos que ya forman parte del corazón de los seguidores. Tanto Marvel como DC, junto con otras producciones independientes, nos ofrecieron escenas que quedaran grabadas en la memoria colectiva. Aquí repasamos los instantes más impactantes que definieron este año.
1. Wolverine con su icónico traje amarillo y azul (Deadpool & Wolverine)
Uno de los momentos más esperados por los fans del cine de superhéroes finalmente ocurrió: Hugh Jackman, como Wolverine, se puso el clásico traje amarillo y azul de los cómics. Esta escena de Deadpool & Wolverine no solo desató ovaciones en las salas de cine, sino que también se convirtió en tendencia en redes sociales al instante. En una secuencia de acción brutal y perfectamente coreografiada, Wolverine y Deadpool luchan contra el Deadpool Corps al ritmo de “Like a Prayer” de Madonna. La emoción de ver a Jackman con este atuendo, después de 24 años de interpretaciones, fue indescriptible y un sueño hecho realidad para los seguidores de Marvel.
2. La apertura al estilo NSYNC en Deadpool & Wolverine
Ryan Reynolds y su irreverente Deadpool no decepcionaron con una de las mejores secuencias de créditos iniciales del género. La película abre con un sangriento combate coreografiado al ritmo de “Bye Bye Bye” de NSYNC. La mezcla de acción y humor, con Deadpool sincronizando sus movimientos al ritmo de la música mientras usa los huesos de adamantium del Wolverine de Logan, fue tan hilarante como impactante. Este momento no solo cimentó la identidad única de la franquicia, sino que también demostró que Deadpool sigue siendo el rey del meta-humor.
3. El ascenso de Oswald Cobblepot en El Pingüino
Colin Farrell entregó una de las actuaciones más destacadas del año como el Pingüino en su serie homónima. La serie, un spin-off de The Batman, exploró la transformación de Oswald Cobblepot de un lacayo a uno de los criminales más peligrosos de Gotham. Las comparaciones con Los Soprano o El Padrino no se hicieron esperar, y con razón. Un momento cumbre fue cuando Oz finalmente consolida su poder, en una escena cargada de tensión y simbolismo, que dejó a los espectadores boquiabiertos. Cristin Milioti también brilló como Sofia Falcone, aportando una dinámica fascinante a la historia.
4. La unión de los simbiontes en Venom: El último baile
La última entrega de la franquicia de Venom, protagonizada por Tom Hardy, nos regaló una secuencia final inolvidable. Eddie Brock y Venom unen fuerzas con otros simbiontes para enfrentarse a las letales criaturas Xenófagas de Knull. Este clímax, lleno de acción CGI, destacó por su creatividad y por mostrar las diferentes habilidades de cada simbionte. Aunque caótica, la escena demostró el potencial visual y narrativo del universo de Venom, dejando abierta la posibilidad de futuras historias en el MCU.
5. La emotiva escena de amistad en Deadpool & Wolverine
El final de Deadpool & Wolverine fue tan hilarante como conmovedor. Wade Wilson y Logan se unen para salvar el multiverso de Cassandra Nova. La escena en la que ambos se sacrifican temporalmente para destruir el dispositivo de Nova, mientras suena “Like a Prayer”, está llena de humor y emoción. El momento también incluye un toque cómico con Deadpool admirando los abdominales de Wolverine, recordándonos por qué esta dupla es tan querida por los fans.
7. El regreso de Chris Evans como Johnny Storm
En una inesperada pero bienvenida sorpresa, Chris Evans regresó al género de Superhéroes y al MCU como Johnny Storm en Deadpool & Wolverine. Aunque breve, su aparición destacó por el carisma del personaje y el guiño a su tiempo como parte de los Cuatro Fantásticos. Aunque su destino en la película fue trágico, el momento dejó claro que Evans sigue siendo una de las figuras más queridas del género.
8. La complejidad de Homelander en The Boys
La cuarta temporada de The Boys continuó explorando el ascenso de Homelander como una figura política y peligrosa. En un momento impactante, su retórica se convierte en un arma, mostrando cómo manipula a las masas para mantener su poder. La actuación de Antony Starr fue magistral, consolidando a Homelander como uno de los villanos más memorables del género.
9. La batalla en el bosque en Kraven el cazador
Aunque Kraven el cazador no alcanzó grandes cifras de taquilla, una de sus escenas destacadas fue la emboscada en el bosque. Kraven utiliza trampas mortales y su instinto de cazador para eliminar a los secuaces de Rhino. Esta secuencia, que mezcla brutalidad con creatividad, demostró el potencial de Kraven como personaje en el universo cinematográfico de Sony.
10. El regreso de los X-Men en X-Men ’97
La serie animada de Disney+, que retoma el legado de la clásica caricatura de los 90, llevó a los X-Men a nuevas alturas. Con una narrativa moderna pero fiel a sus raíces, esta temporada destacó por sus impactantes escenas de acción y su profundización en los conflictos sociales y políticos que definen a los mutantes. Un momento particularmente memorable fue el regreso de Magneto liderando a los X-Men, una decisión tan controvertida como emocionante.
11. La magia de Agatha en Agatha All Along
El regreso de Kathryn Hahn como Agatha Harkness en Agatha All Along nos sumergió en un fascinante viaje por el lado más oscuro y místico del Universo Cinematográfico de Marvel. La serie, que sigue los eventos de WandaVision, destacó por su estilo único, lleno de homenajes a clásicos de la fantasía y el terror.
Uno de los momentos más impactantes fue cuando Agatha desata su verdadero poder en un enfrentamiento mágico que combina emoción, humor y elementos visuales alucinantes. La dinámica entre Agatha y su peculiar grupo de aliados mágicos ofreció momentos que dejaron a los fans al borde de sus asientos, consolidando a esta serie como una de las más originales de Marvel en años recientes.
12. El épico regreso de Invincible
La segunda temporada de Invincible no solo mantuvo el nivel de su antecesora, sino que lo superó en muchos aspectos. Esta serie animada de Prime Video, basada en el cómic de Robert Kirkman, nos entregó una narrativa brutal y emocionalmente devastadora que exploró las complejidades del héroe titular, Mark Grayson.
Un momento destacado fue la batalla entre Invincible y un villano completamente nuevo, cuya introducción no solo sorprendió, sino que también expandió las dimensiones del universo de la serie. La animación de alta calidad, combinada con un guion que no teme abordar temas maduros y controversiales, reafirmó por qué Invincible es una de las mejores series de superhéroes de la actualidad.
13. La emotiva despedida en Superman y Lois
Después de varias temporadas, Superman y Lois cerró su historia con una despedida que dejó a los fans con lágrimas en los ojos. La escena final mostró a Clark Kent y Lois Lane reflexionando sobre su legado mientras observaban a sus hijos asumir nuevas responsabilidades como protectores del mundo. Este momento encapsuló el espíritu de la serie: una mezcla de humanidad, heroísmo y amor familiar. Fue un cierre perfecto para una de las interpretaciones más conmovedoras del Hombre de Acero en la pequeña pantalla, recordándonos que incluso los héroes más poderosos son definidos por su corazón.
14. La transformación de Arthur Fleck en Joker: Folie à Deux
Joker: Folie à Deux, la esperada secuela protagonizada por Joaquin Phoenix y Lady Gaga, nos entregó un momento que dejó al público reflexionando y debatiendo. A lo largo de la película, el juicio de Arthur Fleck se convirtió en una pieza clave para el desarrollo de su personaje y la narrativa. En particular, la escena en la que Arthur enfrenta a Gary Puddles, un antiguo amigo, es uno de los momentos más impactantes y profundos.
Durante el juicio, Gary, quien fue testigo del asesinato de Randall en la primera película, expresa cómo los actos de Arthur destrozaron su vida y lo dejaron marcado para siempre. Es en este instante cuando Arthur, por primera vez, enfrenta las consecuencias reales de sus acciones. Su expresión cambia, y por un momento, la máscara del Joker parece desaparecer para revelar a un hombre consumido por el remordimiento y la confusión.
El testimonio de Gary conduce a una reveladora crisis interna en Arthur, quien comienza a cuestionar su identidad como el Joker. Este conflicto interno culmina en su decisión de renunciar al caos y buscar una redención tardía, una elección que dividió a los fanáticos y agregó nuevas capas a un personaje ya de por sí complejo. Lady Gaga, en su papel de Harley Quinn, complementa esta dinámica con una actuación cargada de emoción y locura, lo que aporta un contraste fascinante a la narrativa.
Aunque Joker: Folie à Deux tuvo una recepción mixta, esta escena destacó como un momento memorable que profundiza en los dilemas morales y psicológicos del personaje, cimentando aún más la interpretación de Joaquin Phoenix como una de las más icónicas de la historia del cine de cómics.
15. La presentación del equipo en Creature Commandos
James Gunn dio inicio a su nueva visión del Universo DC con Creature Commandos, una serie animada que trajo un equipo de inadaptados a la vanguardia. La escena en la que los miembros del equipo, liderados por Rick Flag Sr., se reúnen por primera vez fue un momento que combinó acción, humor y una pizca de melancolía. La química entre los personajes, sumada al estilo visual único de la serie, hizo que esta presentación fuera inolvidable y estableciera un tono emocionante para el futuro de este grupo en el DCU.
16. El impactante tráiler de Superman dirigido por James Gunn
El 19 de diciembre marcó un momento clave para los fanáticos del cine de superhéroes: el estreno del primer tráiler oficial de Superman: Legacy, la esperada visión de James Gunn para el icónico Hombre de Acero y el inicio de su renovado DC Universe. Este adelanto, cargado de emociones y música, ofreció un vistazo a la esencia brillante y esperanzadora que Gunn promete entregar con su reinterpretación del personaje.
Uno de los momentos más destacados del tráiler fue su atmósfera cargada de optimismo. Sin mucho diálogo, las imágenes se centraron en transmitir la calidez y humanidad de Superman a través de escenas cuidadosamente seleccionadas, acompañadas por un tema musical que resonó profundamente con los espectadores. Un detalle notable fue el uso de una guitarra eléctrica para interpretar el nuevo tema del personaje, un guiño moderno que mantiene el equilibrio entre tradición e innovación.
El tráiler también presentó breves apariciones importantes de personajes clave, lo que dejó entrever la amplitud del universo que Gunn está construyendo. Estas escenas, aunque concisas, fueron suficientes para emocionar a los fans y preparar el terreno para lo que promete ser una película fundamental en la nueva etapa del DCU.
2024 nos recordó por qué las historias de cómics y superhéroes siguen siendo tan relevantes. A través de momentos icónicos, desde cameos sorprendentes hasta escenas cargadas de emoción y acción, este año consolidó el género como una fuente inagotable de entretenimiento. Con 2025 en el horizonte, solo podemos imaginar las nuevas sorpresas que nos esperan en el multiverso del cine y la televisión de superhéroes.
¿Cuáles fueron tus momentos favoritos? ¡Déjanos tu opinión y sigamos celebrando juntos este espectacular año para los amantes de los cómics!
